Selles teatris ei kardina või etapi (traditsioonilises mõttes). Umbes saalis, väikesed, seal on pingid, kus istuda publik valida oma istekohta. Löögimängule avaneb teile täies tahes koht valida. Ja kui sulle meeldib ja tahavad tulla ikka ja jälle, teil on õigus valida, teises kohas ja vaadata tegevus teise nurga alt, sest kui vaadata sündmuste erinevast vaatenurgast. Lisaks paigutus visuaalne saidid sõltub jõudluse, seega muutes ruumi stseen, iga kord rohkem elavdamine koostis. Tegevus toimub läheduses vaatajad vaadates kõik üksikasjad, mis toimub.

Sellised etendused on riskantne ja raske näitlejad ja lavastajad, sest sellises olukorras ei saa me lubada isegi väike petlikkus. Ja see ei ole maja. See maja - esindatust VA Malischitskogo - on teater. See maja on pealtvaatajatele, kes tulid esitlusele ja töötavate inimeste teatristaaridega. Ja valgus kustub toas, luues vaimne, koduses keskkonnas, mis on lihtsam rääkida ülestunnistus, et innustada mõtetes, südames ja hinges. Mures koostööpartnerid, kodanike suur riik on sama. Ja keskmes repertuaaris domineerivad etendused, kus teemaks Venemaa seab põhi tooni.

Teater repertuaari, peamiselt klassikaline draama - Vampilov, Tšehhovi, Ostrovski, Pushkin. Seal repertuaari ja laste mänguväljak - "Carlson jälle lendas", samuti tulemuslikkuse põhineb loovust FM Dostojevski "Unistaja, valge või must komöödia ööd."

Sündmused kujunevast enne publik, läbi minema tema puudumine maastik laval võimaldab kujutlusvõimet. Talent näitlejad luua, näiteks Venemaal vapustav atmosfääri, kasutades väikese hulga atribuudid, mida saab mängida koos täiesti ettearvamatu ja muutnud. Seega tabelist saad aknast välja, mikroskoobi - plastlehtrit, karbid muutuda rentgenapparat, muuseumi näitus, või tabelid kohvikus, ja isegi tavalise trossi saab string jalgsi minema rottidel. Nende seas transformatsioone, muidugi, seal on elemente, komöödia ja groteskne, kuid suurem - need on tõsised ja loogiline tegevus.

Ranguse maastik ei ole vaesus, kuid algsest kunstilisest direktori. Laval näeme täielik konventsiooni aitab näha tähenduses või täiesti reaalsed objektid (nagu palgid "Kapteni tütar").

Teater truuks traditsioonidele, muutmata tema stiil peaaegu 40 aastat, kui algusaegadel selle asutamisest 1969. aastal, pioneer organisatsioon sellise ruumi areenil. Leningradi publik dubleeritud teater sai kiiresti kuulsaks, "väike Taganka", võrreldes seda Moskva "Taganka". 1980. teater sai noorteteater kohta Fontanka, töötades kuni tänaseni on Izmailovo aed.

Tuleb meenutada aega, mil alustas tööd uuenduslik teater. Pole vist uuenduseks oli mitte ainult võõras akadeemiline Nõukogude teater oma teeseldud rahu, kuid poliitilise ustoyu sel perioodil. Teater oli oht, et sundis inimesi mõtlema igaveste väärtuste ja ideaalide lihtne tõde. Ja aastal 1983 Malyschitsky kaotas positsiooni kunstiline juht. Aga direktor ei ole katki, ja neli aastat hiljem otsustas uuesti alustada, avatud Puškini teater "Studio-87" ja 1990. aastal - tänaval. Hea Tallid - teater, mida nimetatakse "Jupiter", mis hiljem nimetati ümber Teater Vladimir Malyschitskogo. Veidi hiljem, teater asendati aadress liigub tänaval. Mäss, maja 41. Nüüd, teater nimetatakse Malyschitskogo koda.

Töö osalejate erinev töötab traditsiooniline teatrites. Siin on osalejate rolli sisekujundaja ja kostüüm disainerid, ja administraatorid ja uksehoidjad, ja isegi koristaja. Teatris on ilmselt üks isik ei sõida ülekoormust. Lisaks teater on üsna raske režiimis proovid. Aga näitlejad ei otsa teatris. Ilmselt sellepärast, et kõik on valmis tegema kõike, et partner. Ja see kontseptsioon - partner - püha kõigi teater Vladimir Afanasevicha.